Galerie Servandoni

Du bleu, surtout du bleu, sans doute la couleur préférée d’Yves Charnay. Et puis, d’autres nuances, de la stridence au camaïeu. Des éclairs de jaune, des éclats de blanc, des accents de rouge, des jaillissements de vert… « les couleurs du vent » d’Yves Charnay nous donnent à voir et à ressentir une peinture qui fait appel à nos sens, à notre imaginaire, à notre mémoire. Une peinture enrichie d’un profond travail de réflexion et nourrie, d’œuvre en œuvre, du cheminement d’un artiste engagé très tôt dans la voie des connaissances. Son expérience de graveur, sa rencontre avec la Chine, où il exerce en tant que professeur honoraire, ont initié Yves Charnay à la calligraphie qu’il transpose et adapte à notre esprit occidental.

Ses études sur les couleurs, ses créations d’œuvres de lumière, lui ont fait explorer les multiples facettes de l’univers chromatique. Les œuvres présentées ici en sont un vivant témoignage. Energie du geste, vigueur du tracé…, les couleurs s’imbriquent dans l’espace de la toile, y inscrivent des signes, y déploient des élans, des mouvements, qui évoquent une partition musicale. Harmonies et dissonances, tempos « agitatos » et accalmies, jeux d’ombre et lumière se répondent dans une composition où chaque nuance vibre de sonorités nouvelles. De son propre aveu, Yves Charnay met souvent un temps infini à terminer une toile. Il y revient, la re-travaille sans cesse, éliminant l’anecdotique pour aller au plus près de l’essentiel et de l’universel. Véritables envolées, ses peintures nous arrachent des pesanteurs terrestres et nous font déployer nos ailes, comme si, à notre tour, nous voulions « aller chercher le vent ».

Françoise Avellis